オークション作品
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“我并不把蒙德里安認定是一位抽象畫家，其對我有所啟發(fā)的也不是他的抽象，而是他作品中一種純粹的力量和強烈的精神性，這些對我產生了很深的影響。他對藝術達到的純粹的極致，也是我一直所追求并努力想達到的。”
——劉野
劉野無題
2014年
紙本水彩
76.5×108cm
估價：RMB：500,000-600,000
讀劉野的繪畫，無論其筆下的卡通形象，抑或是美人圖，米菲兔子，蒙德里安圖式符號，都是劉野對自我及人類最基本情感的反思，以童話般的夢幻色彩與語言表現(xiàn)形式，反映現(xiàn)實世界的問題，在那些看似童趣天真的背后其實隱藏著生命本身的脆弱、流逝與無常，極富哲思意味。劉野也憑借著獨特的語言體系和鮮明的個人風格成為當代藝術中獨樹一幟的中堅力量。
劉野紅黃藍（三聯(lián)畫）
2002年
布面丙烯
45×60cm×3
發(fā)表：
1、《CHINaRT》，P65，MuseumKüppersmühle，2002年出版；
2、《紅黃藍》，P40-41，少勵畫廊，2004年出版；
3、《紅與藍》，寒舍空間，2014年出版；
4、《LiuYeCatalogueRaisonne1991-2015》，P303-304，HatjeCantz，德國，2015年出版。
展出：
1、CHINaRT中國當代藝術巡展，MuseumKüppersmühleSammlungGrothe，杜伊斯堡，德國，2002年；
2、CHINaRT中國當代藝術巡展，羅馬當代藝術博物館，羅馬，意大利，2003年；
3、CHINaRT中國當代藝術巡展，路德維格博物館，布達佩斯，匈牙利，2003年；
4、紅黃藍：劉野個展，少勵畫廊，北京，2003年；
5、紅黃藍：劉野個展，少勵畫廊，香港，2004年；
6、紅與藍：劉野個展，寒舍空間，臺北，2014年。
來源：
最早源自香港少勵畫廊。
估價：RMB:5,000,000-7,000,000
三聯(lián)畫之一
三聯(lián)畫之二
三聯(lián)畫之三
創(chuàng)作于2002年的《紅黃藍》，是藝術家蒙德里安系列作品中的經典作品之一，是市場中難得一見的劉野三聯(lián)畫作。此作最早出自香港少勵畫廊，后又參展于寒舍空間為藝術家舉辦的個展之上。畫面中以經典的紅色、黃色、藍色為創(chuàng)作基調，源于藝術家在德國留學期間蒙德里安、包豪斯學派常見創(chuàng)作語匯的學習，在致敬西方藝術大師的同時，巧妙的內化為自身所用，以色彩展開與大師的對話。畫面主題為女孩與蒙德里安畫作的組合，在這里藝術家主要探討了線條與色彩的純粹關系，并遵循嚴謹?shù)拿缹W比例，達到一種視覺與精神上的平衡。如同劉野認為：“蒙德里安的畫出現(xiàn)在我的畫中是精神上的。他的畫那么單純——最基本的顏色和垂直水平線，我也想解決單純的問題?！睆闹锌梢钥吹剿囆g家對于蒙德里安的學習，實質是一種現(xiàn)代主義精神的學習。借用蒙德里安的圖式與自我記憶中的童話重新演繹，開創(chuàng)屬于個人獨特的語言體系，這恰恰是其蒙德里安系列作品的價值所在。
劉野竹草圖
2007-2008年
布面油畫
300×220cm
發(fā)表：
1、《留我在黑暗中：劉野》，P67，SperoneWestwater畫廊，2009年出版；
2、《典藏投資9月號》，封面、P107，典藏藝術家股份有限公司，2013年出版；
3、《LiuYeCatalogueRaisonne1991-2015》，P205，HatjeCantz，德國，2015年出版。
展出：
1、藝術批評中的藝術家，圣之空間藝術中心，北京，2008年7月6日-8月3日；
2、留我在黑暗中——劉野個展，SperoneWestwater畫廊，紐約，2009年11月07日-12月19日；
3、2010香港國際藝術展，香港會議展覽中心，香港，2010年3月23日。
估價：RMB:9,000,000-12,000,000
劉野曾經在某次的采訪中提及其作品主要受兩個線索的影響，“一個是早期的弗拉芒畫派，然后是受中國宋元繪畫的影響?，F(xiàn)代主義受到蒙德里安這一類藝術家的影響?！睆脑缙诘摹靶『＼姟毕盗修D化到如今的“竹子”系列可以看出藝術家的畫風繼承了宋代繪畫豐富、精致、寫實的特點。在藝術表現(xiàn)手法上從最初對蒙德里安的直接運用，到抽離為空間與格局的分割與組合，再到內化為“提純”，進而進入一個新的主題創(chuàng)作：竹子。對此，劉野解釋為，“我盡量減少情緒化的東西出現(xiàn)在作品里，畫面顯得平淡一些。讓看畫的人心里能夠平靜下來，感人、激情、悲傷都避免。我過去強調整個畫片的構圖，現(xiàn)在我想把結構抽離出來。”《竹草圖》正是劉野對“結構性”探索的重要系列作品之一。
劉野竹子創(chuàng)作過程
《竹草圖》作于2007-2008年，由美國著名SperoneWestwater畫廊于2009年在紐約展出，之后又參加2010香港國際藝術展。“竹草圖”以極為純粹的色彩，簡練的線條，對畫面進行“提純”與“簡化”，獲得一種視覺上的“平靜”，展現(xiàn)了藝術家所崇仰的尼德蘭繪畫中特有的“時間凝固的無限感”。關于“竹子”系列，藝術評論家朱朱認為，“竹子的真正主題是抽象與具象之間的流轉。正如我們從認識上可以把蒙德里安和維米爾視為兩極，同時又可以將他們視為唯一的那一極的兩重面相，劉野力圖從他的藝術實踐中體現(xiàn)這個奧妙的事實。他在一方面縱容自己不斷地向抽象運動、靠近與深入，在另一方面又承諾自己要留住最后意義上的具象之形，如此就等于在抽象與具象的那條界在線自甘危險地起舞，或者說，將那條界線本身打開成一個可能的空間?！?/P>
